Cada imagen nace de la penumbra para dejar paso a una luz que orienta la mirada y el sentido.
La serie visual creada para el Adviento y la Navidad de 2025 para Acción Católica General se fundamenta en un conjunto de imágenes originales generadas por el autor mediante herramientas de inteligencia artificial. Estas composiciones constituyen el núcleo visual del proyecto y definen su identidad estética. No se conciben como meros fondos, sino como espacios simbólicos en los que la luz, la figura humana y el paisaje configuran un lenguaje visual coherente con el tiempo litúrgico al que acompañan.
Un estilo pictórico de atmósfera contemplativa
Las imágenes presentan una estética pictórica de carácter figurativo, con formas suavemente definidas y transiciones cromáticas que diluyen los contornos. La composición privilegia la atmósfera sobre el detalle, permitiendo que la escena se perciba como un espacio abierto a la contemplación. Las figuras aparecen integradas en el entorno, sin protagonismo individual, reforzando una lectura simbólica más que narrativa.
Este enfoque visual facilita una experiencia pausada de la imagen. La ausencia de elementos superfluos y la moderación en el contraste visual orientan la mirada hacia lo esencial, generando un clima de recogimiento acorde con el significado del Adviento.
La luz como principio estructurador
El elemento que articula toda la serie es la luz. Su presencia define el espacio, modela las figuras y establece el ritmo visual de cada composición. La iluminación emerge de manera gradual, como una claridad que se abre paso en la penumbra y transforma el ambiente sin imponerse de forma abrupta.
En las imágenes vinculadas al Adviento, la luz aparece como promesa: una presencia discreta que anuncia transformación sin consumarla plenamente. En las escenas relacionadas con el tiempo de Navidad, esta claridad se intensifica y se expande, configurando un espacio más abierto y luminoso. De este modo, la evolución de la luz acompaña visualmente el itinerario espiritual propio de este periodo.
Unidad estética y coherencia formal
Todas las imágenes comparten una misma línea visual. La paleta cromática se mueve en gamas cálidas y desaturadas, el tratamiento de las sombras es suave y la composición busca equilibrio y serenidad. Esta coherencia formal permite que cada imagen funcione de manera autónoma y, al mismo tiempo, forme parte de un conjunto reconocible.
La continuidad estética responde a un planteamiento deliberado: construir un lenguaje visual estable que facilite la identificación de la serie y refuerce su capacidad comunicativa.
Creación digital con intención artística
La utilización de inteligencia artificial ha permitido explorar variaciones formales manteniendo un control riguroso sobre el resultado final. Cada imagen ha sido generada y ajustada siguiendo criterios compositivos precisos, priorizando la claridad simbólica y la coherencia visual.
Lejos de automatizar el proceso creativo, la tecnología se ha integrado como herramienta al servicio de una intención artística definida. El resultado es un conjunto de imágenes que conjugan recursos contemporáneos y sensibilidad iconográfica, configurando un lenguaje visual sobrio, unitario y orientado a la contemplación.
